十八世纪俄罗斯画家、肖像画家伊凡·彼得洛维奇·阿尔古诺夫绘画作品欣赏
艺术就是个“悟到”的过程。一个人将自己喜爱的东西,用文学、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、戏剧与电影等形式述说出一个故事,表述出对于美的感动,同时获得大众的喜爱。
梦想成真的前提离不开天时、地利、人和。俗语说:“读万卷书不如行万里路,行万里路不如阅人无数,阅人无数不如高人点步,高人点步不如一朝顿悟。”
——题记
18世纪的俄国社会是飞速发展的时代,是经历所有领域巨大变革的时代。在彼得大帝的领导下,俄罗斯从中世纪迈向新时期。贵族们穿起了欧式衣裙,剃了胡须,女性开始出现在议会上,彼得大帝时期发行了第一份报纸,建立了一个博物馆,创办了第一个科学院。
人们不再因贵族世袭制受到重用,而是根据功勋。对于人物的概念反映在绘画艺术当中,特别是肖像画。与西欧画家不同,俄罗斯肖像画家最早接受的绘画形式是巴洛克和洛可可,逐渐又接受了古典主义风格。
如果说欧洲的绘画方向是从某一种转换为另一种,那么18世纪—19世纪上半叶俄罗斯艺术的特点在于不同风格绘画的并存。几十年间,俄罗斯的绘画艺术经历了西欧艺术上百年走过的路,因此,研究人员将此现象称为十八世纪俄罗斯文化的“压缩”。
十八世纪中叶,绘画大师们采用西欧的巴洛克形式手法进行绘画,但是他们并没有忘记传统的俄罗斯绘画风格。肖像画、风景画、历史画、战争题材画、世俗画,这些风格并没有破坏这一时期艺术文化的完整性,现实主义绘画成为了主导。
在国外学习的俄罗斯画家们融入欧洲文化氛围中,画作体现了欧洲最流行的艺术风格,同时又保留了俄罗斯艺术的特点。
除肖像风格绘画之外,18世纪俄国的绘画在风景画、战争场面的绘画和铜版画方向也有很大的发展。在构建的作品中,前景、深度和图像平面的立体性、光的方向都有表现,艺术变得更加贴近现实。
下面我们一起欣赏十八世纪俄罗斯画家、肖像画家伊凡·彼得洛维奇·阿尔古诺夫绘画作品欣赏
伊万.阿尔古诺夫 (1727-1802),与大多数俄国画家不同的是——阿尔古诺夫从未感受过贫穷,但这无法代替自由,画家一生中都体验着自相矛盾的双重地位:一方面是世人公认的画家,另一方面则是无权的奴隶。
阿尔古诺夫是俄罗斯室内肖像画创始人之一。其出色的巴洛克式创作手法给俄罗斯现实主义肖像画的发展带来巨大的贡献.他的作品既表现着欧洲肖像传统,又有俄罗斯圣像画手法,这使得阿尔古诺夫的作品极具独创性和不可复制性。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伊万 阿尔古诺夫自画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伊万 阿尔古诺夫自画像》阿尔古诺夫熟练掌握西方绘画手法并把国外技艺同传统俄罗斯特色完美结合。他的作品既表现着欧洲肖像传统,又有俄罗斯圣像画手法,这使得阿尔古诺夫的作品极具独创性和不可复制性。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《俄国装扮的女子肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《俄国装扮的女子肖像》也称《身穿俄罗斯服装的农妇》(1784年),阿尔古诺夫油画作品欣赏。表现劳动人民题材的作品既真实又亲切,好似在讲述邻家朋友的故事。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伊卡特里娜公主画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伊卡特里娜公主画像》小伊万是在自己的叔叔谢苗.米哈伊尔诺维奇.阿尔古诺夫家中长大的。叔叔原是切尔卡斯基的宫内公爵,后成为伯爵舍列梅捷夫庄园的管事。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《叶卡捷琳娜二世肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《叶卡捷琳娜二世肖像》帆布油画 纵67厘米横53.6 厘米。年青的未来画家在此庄园完成了很多的劳动,后来他成为了舍列梅捷夫庄园的管事,先是在彼得堡,后在莫斯科。和其他很多俄罗斯画家不同,阿尔古诺夫从未体验过贫穷,但他一生都经受着双重的身份地位——著名的画家和无权的奴隶。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《P.B.谢列梅捷沃画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《P.B.谢列梅捷沃画像》伊万被没有接受过专业的美术学习。据资料显示,他的老师就是自己的堂兄弟安德烈.马特维耶夫。兄弟的教导在画家绘画世界观的形成上帮助很大。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_5公主画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_5公主画像》大约在1746年到1749年间阿尔古诺夫跟着当时的宫廷画家格罗特兄弟学习美术。1747年,画家同老师格罗特一起为宫殿大教堂画了圣像。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_1伯爵画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_1伯爵画像》阿尔古诺夫早期肖像画的人物为伊万.伊万诺维奇公爵和洛巴诺夫-罗斯托夫斯基公爵夫人叶卡捷琳娜。公爵夫人肖像尤其出色,女性的温柔同清冷的色调结合,使得这幅画有种独特的娇弱柔情。画家善于表现人物潜在的性格。通常画作尺寸并不大,但色彩运用精到,人物饱满。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《大公夫人凯瑟琳·阿勒谢耶夫娜画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《大公夫人凯瑟琳·阿勒谢耶夫娜画像》1750年到1760年阿尔古诺夫10年间的作品给自己的创作开启了新的阶段。在《无名画家肖像》和《无名女士肖像》中画家开创了新的表现形式——“隐秘肖像”。画家通过和周围物体的联系中表现人物兴趣爱好——比如主人公和报纸,其妻子和书本,这更体现了夫妇各自特征。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_11大公画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_11大公画像》阿尔古诺夫创作的高峰期在1760年来临。在60年代末舍列梅捷夫一家搬到莫斯科,彼得堡的庄园则由阿尔古诺夫掌管。由于庄园工作繁忙,画家作品变少了。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《蓝裙女子肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《蓝裙女子肖像》那些年他创作出自己最著名的作品——《穿俄罗斯服装的无名女士》。阿尔古诺夫的作品是俄罗斯艺术史上第一次表现农村题材的。表现莫斯科省农村妇女的画作生动的描绘了美丽,安静,内心充满傲气的俄罗斯女性形象。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《公爵少年肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《公爵少年肖像》60年代的作品中占据重要地位的是一系列舍列梅捷夫肖像,包括《舍列梅捷夫伯爵肖像》和《舍列梅捷夫伯爵夫人肖像》。画家致力于画面的精致和上流社会人物轻松自然文雅风度。例如,舍列梅捷夫伯爵在景色的背景前动人的姿势,伯爵夫人那艳丽的用玫瑰花装扮的锦缎裙子。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伯爵夫人肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伯爵夫人肖像》他还塑造了贵族亚美尼亚人拉扎列夫的一系列家庭肖像, 拉扎列夫为俄罗斯文化在亚美尼亚人中传播起了很大的作用。1768年阿尔古诺夫创作了《托尔斯泰肖像画》。画中是一位年纪已不轻的女性,有着聪明宁静的脸庞,手中握着织针和纱线,这幅画在传统肖像画中独树一帜。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_8》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_8》随着时间推移画家的作品达到了更高的高度,风格更加完美和精致,作品《卡尔梅克人——阿奴什卡》就是最好的体现。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伊卡特里娜公主画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伊卡特里娜公主画像》罗斯托夫叶卡捷琳娜·阿列克山德罗夫娜·洛巴诺夫娜公主肖像。1788年阿尔古诺夫被任命掌管舍列梅捷夫在莫斯科的房子。在这里他一面管理着庄园一面培育自己的儿子们:建筑师巴维尔.伊万诺维奇,画家尼古拉和雅科夫。同时还参与根据自己儿子巴维尔设计的奥斯坦基诺宫殿剧院的建筑工程。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《列夫纳伯爵肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《列夫纳伯爵肖像》阿尔古诺夫美术世家的美称就是由父亲——伊万-阿尔古诺夫开始的,有很多著名画家都曾在他门下学习,如洛先科,列维茨基。在俄罗斯十八世纪造型艺术史上——19世纪上半叶的阿尔古诺夫一家占据着着重要的位置。
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_3》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_3》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伯爵二世肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《伯爵二世肖像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《公主童年肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《公主童年肖像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《谢尔盖肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《谢尔盖肖像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《谢尔盖公主肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《谢尔盖公主肖像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《谢尔盖夫人肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《谢尔盖夫人肖像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《叶卡琳娜公主肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《叶卡琳娜公主肖像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_10伊卡特里老妇人肖像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_10伊卡特里老妇人肖像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《安娜·佩特洛夫娜·谢列梅捷沃画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《安娜·佩特洛夫娜·谢列梅捷沃画像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_2》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_2》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《托尔斯塔娅伯爵夫人,洛浦钦娜画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《托尔斯塔娅伯爵夫人,洛浦钦娜画像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《瓦尔瓦拉·谢列梅捷沃画像》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《瓦尔瓦拉·谢列梅捷沃画像》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Anna Petr. Sheremetyeva》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Anna Petr. Sheremetyeva》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_6》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_6》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_7》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_7》
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_9》赏析
俄罗斯伊万阿尔古诺夫《Ivan Argunov_9》
在俄国,古典主义艺术的形成比起欧洲整整迟了一个世纪。虽然如此,它仍起到丰富俄罗斯造型艺术的作用。古典主义风格的美术在学院派教育中得到倡导,巩固了素描基础,深化了对构图学的规律及理论的分析。在绘画方面,古典主义促进了主题性创作的形成。